Наряду с пением ка тру и народным пением куанхо, пение соан в 2011 году было признано нематериальным культурным наследием Вьетнама. Статья музыканта Као Кхак Тхюи познакомит вас с этим уникальным народным искусством, история которого насчитывает не одно столетие.
Пение соан — нематериальное культурное наследие Вьетнама
Происхождение пения соан
Пение соан зародилось в деревнях Футхо — земли предков вьетнамского народа — и традиционно исполняется весной. Согласно легенде, в эпоху королей Хунгов жила красавица по имени То Хоа, славившаяся своим пением и танцами. Король велел ей выступить перед его беременной супругой во время родов. Прекрасные песни и плавные танцы То Хоа облегчили боль королевы и помогли ей родить трёх сыновей. Восхищённый талантом То Хоа, король Хунг повелел принцессам учиться у неё пению и танцам. Поскольку это искусство впервые представили весной, его стали называть “хат суан” — “весеннее пение”.
Старейшины общины Фудык рассказывают другую историю происхождения этого искусства. Однажды король Хунг, путешествуя по Фудыку, увидел группу пастушков, которые весело играли и пели. Он попросил своих приближённых научить детей нескольким народным песням. Этот случай считают рождением пения соан, а общину Фудык — его колыбелью.
Обе легенды, а также исторические, археологические и социологические исследования подтверждают, что пение соан возникло в эпоху королей Хунгов. “Пение соан объединяет больше традиционных обрядов, чем другие культурные обычаи северных предгорий и дельты. Среди них — почитание предков и национальных героев, защищавших страну от иноземных захватчиков. Сочетание различных обрядов в представлениях соан свидетельствует о долгой истории развития этого жанра”, — отмечает доцент и артист Ту Нгок. Исследователь Нгуен Кхак Сыонг придерживается другой точки зрения: “Пение соан возникло не из праздника королей Хунгов, а из других торжеств того времени. Современное исполнение соан заметно отличается от первоначального. Сегодняшняя традиция восходит к храмовым представлениям, которые в эпоху культуры Дайвьет устраивали во время праздников в честь божеств — покровителей деревень”.
По сведениям исследователей народного искусства провинции Футхо, сегодня пение соан звучит в храмах 17 деревень. В провинции действуют четыре коллектива: Фудык, Кимдой, Тхет и Антхай. Каждый из них состоит из 12-18 юных исполнителей в возрасте от 12-18 лет. Руководит коллективом мужчина средних лет, который знает правила, песни и древнюю письменность тьы-ном, а также умеет организовать труппу и обучать артистов.
Каждый год исполнители репетируют в декабре, а в январе выступают перед зрителями. Для них это не профессия, а увлекательное занятие в свободное время.
Существует две разновидности пения соан: обрядовая и праздничная. Они различаются содержанием и манерой исполнения. Обрядовая часть включает 14 “куа как” — напевов с разными сюжетами и пожеланиями мира, благополучия и хорошей погоды. Каждый напев состоит из трёх частей. “Зяо как”, также известная как “зянг дау” или “би дау”, представляет собой вступление в исполнении солиста. Основную часть — “зыа как” — исполняют певец и группа артисток, сопровождая её танцами. В заключительной части, “кет как”, певица завершает повествование.
Праздничное пение соан, напротив, отличается более живым и задорным характером. В нём участвуют как артисты коллектива соан, так и молодые жители деревни.
Искусство пения соан строится на трёх главных составляющих: словах, музыке и танце.
Тексты песен соан необычайно разнообразны и вдохновлены как народным творчеством, так и высоким искусством. В них отражаются стремления, мечты и радости людей, а также картины повседневной жизни. Тексты обычно записывают заранее и лишь изредка импровизируют во время выступления.
В традиции соан зафиксировано 35 песен, каждая из которых сочетает разговорную речь, речитатив и пение. Мелодии отличаются цельностью, разнообразием и оригинальностью. Особенно характерны синкопы и акценты на слабых долях, которые редко встречаются в других видах народного искусства. Во время выступлений используют барабаны и “фать” — небольшие деревянные палочки, которыми отбивают ритм по маленькой бамбуковой коробочке.
Танцы сопровождают 21 из 24 частей представления соан, причём в каждой части можно увидеть несколько видов танцев.
Пение соан — это не просто песни и танцы, но и настоящее сценическое искусство. Артисты соан должны в совершенстве владеть пением, танцем
и актёрским мастерством.
В одной из весёлых и озорных песен о рыбалке артистки поют, встав в круг, который изображает рыболовную сеть, и пытаются поймать исполнителя в роли рыбы. “Рыба” старается вырваться из сети, а если ей это удаётся, “сеть” ловит другого мужчину.
Ещё один пример — номер “Синь хюэ”, или “Просьба о цветке”. Мужчина поёт песню, прося подарить ему цветок. Когда артистки спрашивают, какой именно “цветок” он хочет, мужчина указывает на одну из них. Избранная девушка отвечает коротким напевом, объясняя причину отказа. Затем другой мужчина просит подарить ему другой “цветок”, и представление продолжается.
Каждый напев на сцене превращается в самостоятельное представление. Именно поэтому пение соан обладает столь богатой культурной ценностью и остаётся живым, многогранным и самобытным искусством.
